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大家帮忙找几个恐怖片儿 必须是世界最最最恐怖的

发布时间:2023-12-22   来源:ssss   标签:美国 波特 哈利 他的 你的 点击:6
内容提要:那就看既惊悚的又考脑子的。。。《伊甸湖》 2008年英国**。 据说里面有个是《黑暗侵袭》的摄像还是怎么地。 对于孩子的纵容确实值得父母烦死啊。氛围营造的很好,但是不适合重口味的人看。《捉迷藏》 2005年美国**。 在美国萝莉的演技永远是

大家帮忙找几个恐怖片儿 必须是世界最最最恐怖的,第1张

那就看既惊悚的又考脑子的。。。

《伊甸湖》 2008年英国**。 据说里面有个是《黑暗侵袭》的摄像还是怎么地。 对于孩子的纵容确实值得父母烦死啊。氛围营造的很好,但是不适合重口味的人看。

《捉迷藏》 2005年美国**。 在美国萝莉的演技永远是最棒的 每个人心里都有一个创伤,因此每个人心中都住着一个查理。

《死寂》 2007年美国**。 每个人都有自己的心灵恐惧点,我的最大的缺口就是娃娃,可能是小时候看《鬼娃》留下的阴影。 全片亮点在最后几秒。 话说为什么美国有那么多恐怖的歌谣?!我记得《猛鬼街》也是童谣来的。

《孤儿》 2009年美国作品。 没有血腥镜头,没有恐怖画面,但是令人颤抖到脊背发凉。 另外又一次证明了母爱的伟大与男人在恐怖片里的无能= =。。。 另外小萝莉都不可信

《影子写手》 根据罗伯特·哈里斯的小说《枪手》改编。 主人公在整部影片里都没有名字。只有ghost作为代名词。 他只是一个推动剧情发展的符号。他与这个故事无关。但故事因他连接起来。 片子与《禁闭岛》算是同期上映。我总觉得两者有相似的感觉。都发生在一个小岛上。很好看的政治惊悚片。 前两个小时都在为最后的十分钟做铺垫。影片的最后一个空镜才回归到了波兰斯基的风格。

《一级恐惧》 1996年美国**。 不多说。自己评价。但是…… 不要让善良蒙蔽了双眼。

《时空罪恶》 2008年西班牙**。 又一次印证了西班牙惊悚片的强大= = 如果喜欢《恐怖游轮》那个轮回式的可以看看这个。这个很有趣。 一段时空。三段罪恶。 最后一个摇镜头。三个“主角”出现在同一时空里。令人哭笑不得。 PS 有裸女镜头!!西班牙大美女!!

《心慌方》 系列又称《异次元杀阵》 1997年加拿大**。 有一点血腥。我影响最深刻的一句词就是。每个人都按部就班的完成自己份内的工作。却不问为什么。结果造出了这么一个杀人工具。

《未麻的部屋》 1997年今敏作品。 今敏大师的作品通常会将现实与虚幻相结合让人傻傻分不清楚。 尽管这路可能不是我想要的。但那又如何?我就是我。是一粒尘埃也好。一个浩瀚星球也好。就像马雅可夫斯基说的。人总要选择一种生活并且有勇气坚持下去。好的剧本就是你猜得到结局却猜不到全部。

《双瞳》 2002年香港**。 我个人认为是中国最好的恐怖惊悚之一。感觉上像极了中国本土的《七宗罪》。但是主题却比它深刻。也是《佳片有约》特邀嘉宾索亚斌力推的**。 有爱不死。

《假面》 2007年韩国**。 当他们飞跃桥面的那一瞬间。我们懂得了什么是爱。 盖片中的悬疑。

《神探》 2007年杜琪峰韦家辉作品。 结局并不难猜。只是难得的优秀港片值得放上来。 里面也有提到“七宗罪”。

《十二宫杀手》被公认为14部高智商**之一。 2007年美国大卫芬奇作品。 这部**总能让人想起韩国的《杀人回忆》。有人说这是芬奇最好的**。有人说芬奇不愤青了而且背叛了自己。 其实我觉得有那么部**能让你经常想起来并且慢慢回味的话。也就可以了。 我觉得如果知道了凶手是谁反而就没有意义了。 在冯恩家地下室那段气氛实在是太好了。 关于那些坚持不下来的事情。就只能在历史里尘封了。

《十二只猴子》 本影片在IMDb排行榜中排名第179位。 1996年美国**。 如果你痴迷于time travel那你一定知道那最大的悖论。 你相信时空穿梭么? 我宁愿我们杀死的是平行世界祖父母。而不是无论如何也改变不了未来。 很好的时空穿梭**。

《迷雾》 2007年美国**。 这简直是对美国个人英雄主义的极大讽刺。强烈推荐。完全反主流行为。 史蒂芬·金的小说值得我们拜读一下。 人性就是一团迷雾。你总在对与错之间徘徊。然后怅然若失。

《沉默的羔羊》系列 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第26位。1991年美国**。 根据著名小说家哈里斯·托玛斯的同名小说改编而成。是20世纪90年代以来深刻反映美国社会犯罪问题的经典之作。影片故事继承了好莱坞恐怖片的传统。然而影片的叙事方式却突破了恐怖片的模式。它颇具匠心地将恐怖片与侦探片巧妙地结合成一体。

《11:14》 03年美国**。 黑色幽默非线性叙事的典范。 不算惊悚不算恐怖很轻松很可笑。 互为因果的多线叙事。让你看完恍然大悟。

《水果硬糖》 2005年美国**。 只有两个演员。 优等生凶猛。萝莉威武。 最后结局值得打个问号。

《七宗罪》 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第27位。1995年美国**。 在我眼里这是最盛大的一次谋杀。倍感神圣。 我们都是俗人。我们避不开罪恶。大家都有。因而就不叫罪了。 「暴食」、「贪婪」、「懒惰」、「嫉妒」、「骄傲」、[*欲]、「愤怒」。又怎样。

《八面埋伏》 2004年美国**。 之前一直忽略了这个片子。 女人的弱点是相信男人。男人的弱点是低估女人。

《生死停留》 被公认为14部高智商**之一。 2005年美国**。 一部大多数人看了影评才能看懂的**。生与死之间的停留。是对自我的忏悔。对尘世的留念。然后这一切化作了梦境变成了自我的救赎。 真假幻化的很好。

《寂静岭》 2006年美国**。 电玩游戏改编。

《狙击电话亭》 2002年美国**。 一个小小的电话亭。这样一个场景你能想到什么? 我只能感叹编剧无敌!

《死亡幻觉》 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第143位。 2001年美国**。 这**不登陆外国官网是看不懂里面深刻内涵的。关于原宇宙和离线宇宙的假想。我开始以为和《生死停留》很像。才发现我错了。 不管怎么理解。其实高深的真相并不重要。 当我们坦然的接受了青春期中的那些叛逆、猖狂、放纵之后。学会了面对未来的寂寞与艰难。这时你才真的成人了。

《闪灵》也是斯蒂芬金的作品。 本片在IMDb排行榜中排名第48位。 1980年美国**。 号称恐怖片最经典之作。 有人评价与之相比日本恐怖片全体不值一提。真正的恐怖纯属心灵的恐怖。完美到无话可说。 因为洞察人性所有的弱点。库布里克让我们颤抖绝望。

《玩命记忆》 2006年美国**。 故事是好的。用一点一点记忆的复苏来揭示人性,每一段记忆的复苏都让剧情真相急转。 但是拍摄的让人觉得无聊了些。忍不住想快进。

《红辣椒》又名《盗梦侦探》 2006年日本影片。今敏作品。 我们的成长是吃掉了多少的梦想。我们的现实又是被多少梦想吃掉。我想这世上的梦总是存在着无数巧合。**或者生活本身就是在兢兢业业造着自己遥不可及的梦。

《第六感》 本片在IMDb排行榜中排名第136位。1999年美国**。 不可否认的好**。虽然本人看到一半就猜到了结局。- -

《1408幻影凶间》 2007年美国**。 其实很惊悚。但是很深刻。 史蒂芬·金的小说值得我们拜读一下。 官方证明此影片有4个版本的结局。

《人兽杂交》 2009年美国**。 《心慌方》导演文森佐·纳塔利又一大作啊。估计也是奔着系列剧去的。 剧情扑朔迷离不说。以为是灾难片。结果。。到我们情何以堪啊。 正所谓不看不知道what the 但无论是就《心慌方》还是《巴黎,我爱你》中的“玛德莲娜区”都逊色不少。 它的上映刚好也是对人兽杂交提案扇了重重一巴掌。值得一看。

《记忆碎片》 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第31位~~~ 2000年美国诺兰导演作品。 彩色画面为倒叙。黑白画面为正叙。片段式叙述。重新在脑海中的剪辑穿插。让你一点都不觉得看**是一种放松。那简直是脑细胞的告诉消亡。不坚持到最后一秒你永远不知道真相。

《非常嫌疑犯》 1995年美国**。 这算高智商犯罪片。我觉得跟《一级恐惧》一个宗旨。但是表现的比较平和。这个人讲故事的能力非常强。 建议很少看这类影片的人先看这部。

《电锯惊魂》系列 《电锯惊魂1》 被公认为14部高智商**之一。 2004年开始制作的美国系列**。目前发行了7部。 前三部值得一看。后面就越来越来越来越往恐怖片发展了。不推荐。

《致命ID》被公认为14部高智商**之一。 2003年美国**。 如果你对多重人格产生好奇。欢迎围观。目前没有可以超越的。

《禁闭岛》 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第243位~~~ 2010年美国**。 把它跟《第六感》和《小岛惊魂》放在一起。剧情和拍摄必定更胜一筹。 推荐原著小说。着实是给你下了各种套啊。

《风声》 2009年中国**。其实把。当时看的时候挺震撼的。 国产**需要我们的支持!!

《梦之安魂曲》 本片在IMDb排行榜中排名第61位。 2000年美国**。 这不是一部在逻辑和编剧上十分出彩的**。 但是想要推荐给大家。简直是身心上的震撼。 从剪辑到配乐。每一个特写镜头。每一段小提琴独奏都那么令人撕心裂肺。 沉沦沉沦沉沦。那些相爱而不相干的灵魂。

《蝴蝶效应》 2004年美国**。 难得的爱情惊悚悬疑片儿。 我唯一能做的最爱你的事情。就是让你远离我。

《致命魔术》 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第71位。 2006年美国诺兰导演作品。惊悚悬疑作品美国作品是旁人超越不了的。 前一个小时比较闷。但是后面高潮不断。最后有些科幻。 影片的最后让人脊背发凉。没有善与恶。只有真实。

《惊魂记》又名《精神病人》希区柯克1960年作品。 本片在IMDb排行榜中排名第25位。 黑白**。说实话要是看了后期惊悚片的人可能会看不下去早期大师的开山作品。全身心投入到**当中才能体会其中的乐趣。 浴室杀人场景用了78刀快切。一点儿血腥镜头没有。当年却让很多人在一段时间内不敢进浴室洗澡。

《万能钥匙》 被公认为14部高智商**之一。 2005年美国**。 这**着实让我捏了一把冷汗。是对信则有。不信则无最好的诠释。

《搏击俱乐部》 被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第14。 1999年美国**。 个人觉得是《一级恐惧》的强化版。《机械师》《致命ID》等的地基。诺顿啊。!! 另外。大卫芬奇埋帧的功夫让我们情何以堪。卡帧卡的我眼睛都花了。最后一幕竟然是。 You met me at very strange time in my life

《小岛惊魂》 2001年美国作品 不多说了。大家都说烂了。 向《第六感》致敬的作品。剧情可信度更高。疑点更少。

《机械师》 2004年美国**。 男主角为此减肥之心血让人感动不已。 坦然面对你自己。无论现实与否。

《致命切割》 2009年泰国**。 《假面》的模仿作品。十分成功。我认为能超越原作。画面清新唯美之程度让你忽略掉了所有血腥。 让这一切罪恶随着我的死被湮灭把。

《盗梦空间》又名《奠基》被公认为14部高智商**之一。 本片在IMDb排行榜中排名第9位。 2010年7月16日美国上映。诺兰新作。 这个**的构思让我想起了《入侵脑细胞》。也想起了《天才在左,疯子在右》里的一个故事。 最终的答案在影片结束后的字幕当中。

《致命游戏》又名《心理游戏》 1997年美国**。 伟大的结局。伟大的史蒂芬金。 导演一而再再而三的吊着观众的胃口。你以为发现了真相结果它却是个 。

《源代码》2011年美国邓肯琼斯作品。 **的拍摄手法没有什么特别的。有些特效还是略显粗糙。但是剧本的牛逼就决定了他的起评分。加之演员出色的演技。就像那个著名悖论。你回到过去杀死自己的祖父这样就不会有你。没有你没人杀死祖父。所以总会有人阻止你杀死自己的祖父。或者你杀死的是平行世界的祖父。 我们宁愿相信存在平行世界。也不愿相信我无法拯救心爱的姑娘。

《秘窗》 2004年美国** 改编自斯蒂芬·金小说《午夜四点》。德普精彩演绎心理悬疑惊悚片。作家雷尼(约翰尼·德普)因妻子出轨而来到一个湖畔小屋疗伤创作。当他身陷痛苦泥沼中难以自拔时。一系列不合逻辑的怪事突然出现

《异次元骇客》 1999年美国** 套层结构。神秘。复杂。现实。虚拟世界。虚拟世界中的虚拟世界。三个世界相互堆叠。如果真实来源于虚拟。如果界限早已模糊。的确算得上是一个梦魇。

《穆赫兰道》 被公认为14部高智商**之一。 2001年美国**。 经典之中的经典。被称为最高智商**。 片子的每一个独立的片段都看得懂。但是如何连接却完全没有头绪……总之。很厉害的一部**!

《恐怖游轮》 被公认为14部高智商**之一。 2009年英国、澳大利亚**。 故事讲的是一个亡灵试图在死神面前做无谓的挣扎。深陷于由自己的意念营造出来的炼狱里受苦。 这**让我想起了西西弗斯。是轮回本身就无奈地存在。还是我们心甘情愿的陷入轮回。

《黑客帝国》 本片在IMDb排行榜中排名第22位。1999年美国** 视觉的盛大享受催促着人们的肾上腺素。而颇具哲学意味的故事体系又深深吸引了广大观众。“矩阵”概念的提出。有着超出技术上个的更多隐喻。这个世界真的存在吗。我们是不是活在矩阵里。或者说我们是不是也只是一道程序。

《V字仇杀队》 2006年美国** 故事发生在虚拟的未来世界。那时的英国变成了一个由独裁者萨特勒所统治的法西斯集权主义国家。人民生活在残暴的统治下。疾病、饥荒、灰暗。且秘密无处不在。在这里。外国人、同性恋者和反对人士都会被抓入集中营处死。

《老男孩》 2003年韩国** 作为“复仇三部曲”的第二部。《老男孩》依然延续了前一部为挚爱的人而复仇的主题。改编自日本同名漫画。然而通过真实影像表现出来的影片。不仅从视觉上更从道德上挑战着观众的心理极限:、剪舌头、活吞八爪鱼……会有人觉得恶心。也会有人对本片爱不释手!

《黑天鹅》 2010年美国**。《黑天鹅》导演用充满了心理暗示和线索的镜头讲诉了这个关于人格分裂的心理惊悚故事。剧情非常饱满。充满激情的告诉观众光荣与黑暗的荒谬。 优美地将暴力元素铺排在整部**里。并用漂亮的芭蕾作为外壳。《这个杀手不太冷》中那个12岁的小娜塔莉如今已经出落得如此清纯动人。这部**无论是演员的演技还是剧情的设计都堪称一流!

《告白》 2010年日本** 2010年年度十佳**之一。入围奥斯卡最佳外语片。在观看的两个小时时间里。你会被一帧帧完全颠覆你人生观的画面和一句句跳过骨膜直接刺进脑干的对白灭顶。独特的叙事手法。日本**独有的细腻表述方式。都会让你在**放完之后分不清自己眼前的世界是否是真实的世界。不得不说这是楼主最推崇的一部**。可能是因为偏爱日系推理。

《肖申克的救赎》IMDb排行榜中排名第一的**! 1994年美国** 这是一部不可多得的优秀励志型影片。它给人一种无形的力量。它让我知道人的一生中所应 该拥有的最宝贵的东西。从而珍惜你现在还拥有它的机会。人类始终是这样:只有失去了。才真正意识到它的价值。才又拼命地去争取夺回来。然后又不去 珍惜。希望、自由、友谊是我们最基本、最起码的感觉和需要。如果自己不珍惜。那么难道还祈求别人去珍惜和维系吗

《记忆裂痕》又名《致命报酬》、《空头支票》 2003年美国** 该影片是由著名的好莱坞华人导演吴宇森指导。 迈克·简宁斯正在被追杀。但是他却不知道为什么会被追杀。作为一名受雇于致力于顶级机密项目研究的高科技公司的计算机天才。简宁斯在每做完一个项目后。都会按例行惯例接受短期的记忆删除程序。其目的就是

《变脸》又名《夺面双雄》 1997年美国** 该影片是由著名的好莱坞华人导演吴宇森指导。 警探西恩自愿取下自己的脸皮。换上杀手凯斯特的脸。以打入敌人内部。没想到凯斯特也换上了西恩的脸。摇身一变为FBI探员……

《七磅》 2008年美国** 《七磅》开头所有人都看不懂。但是请坚持到最后。你会深深地感动! “上帝用7天创造世界。我用7秒钟。就毁灭了自己。” 一份重达七磅的救赎。一段不堪回首的记忆。本·汤姆森与观众一同探寻生命的意义。

《香草天空》 2001年美国** 卡梅隆·克罗的这部影片似乎特意要拍出些道理寓意出来。它讲述了一个几乎什么都不缺的男人。他自以为什么都不缺了。但生活却让他尝到了丧失一切的苦痛滋味。《香草天空》你看一遍。未必能看得懂。因为你第一次看的时候。情节的逆转与变换太快了。让你看不出个所以然来。刚刚建立起来的看法又被后来的情节推翻了。

《猫鼠游戏》又名《逍遥法外》 2002年美国** 莱昂纳多与汤姆汉克斯的斗智斗勇。弗兰克是FBI有史以来年龄最小的通缉犯。他的犯罪手段神通广大。伪装身份的能力超乎常人。全美各地几乎都留下他的犯罪足迹。乔装医生、律师、飞行员。统统都是他曾经的身份。当然。弗兰克凭着这个“本领”。骗取了高达几百万的金额。

《楚门的世界》 1998年美国** 黑色喜剧《楚门的世界》向我们展现了一个平凡的小人物是怎样在自己毫不知情的情况下被制造成闻名的电视明星。却完全被剥夺了自由、隐私乃至尊严。成为大众娱乐工业的牺牲品。影片反映了人类的希望和焦虑。同时也因触及到当今最敏感的社会问题而备受瞩目。

《火柴人》 2003年美国** 主人公罗伊是一名患有精神强迫症的骗子。他和野心勃勃的搭档弗兰克联手。经营着小打小闹的骗子生涯。依靠罗伊高明的骗术。屡屡有人受骗上当。

《第九区》 2009年美国** 《第九区》是2009年上映的一部有关外星人在地球的科幻**。由尼尔·布洛姆坎普执导。“指环王”导演彼得·杰克逊监制。对于男主角威库斯来说。这个世界上似乎只有一个地方能够为他提供一处安身之地了。那就是第九区……

《无耻混蛋》 2009年美国** 《无耻混蛋》的故事结构由五个章节组成。昆汀表示:“**中的每一个章节。都有着含糊暧昧的不同——视觉上的和感觉上的。它们每一个在风格上都是不一样的。

下面把14部高智商影片整理出来。

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No1穆赫兰道 Mulholand Drive 《穆赫兰道》可以算是每个悬疑片爱好者必观影片。和很多悬疑片一样,**开头都有很不起眼的细节提示,但本片的细节提示可以算是技术含量最高的了——就是那一个谁也不会注意到的细节,竟然是全片的最重要的地方,这个细节还让我想起了爱因斯坦曾说过的一句话:“第一句话错误,整个假设失败。”(不能说太多了)而且这部**也不是普通的在情节上或结局上让人感觉不可思议,它更是一种学术上的严肃的研究,关于梦境。这在我看来,确是大卫林奇最好的**。

No2 电锯惊魂1 Saw1 要论结局最让人震惊的,《电锯惊魂》以绝对优势当选。最开始我是以为这是恐怖片,但实际上这并不是恐怖片。反而我们能看见John作为一个“痛恨杀人犯”的杀人犯的用心良苦,在这一点上,毋宁说他是一个拯救者。后面几部也还不错,但明显逊于1。 PS:这部的大名就如雷贯耳了,不但是惊悚片中必提之作,也是小**乐於恶搞的对象,当然知道它的成功,但本人对惊悚片一向有心没胆、轻易是不敢看的,所以这部一直就候着。

No3 恐怖游轮 Triangle 洁西游艇出海游玩,但她总有一种有不好的事情发生的感觉。果然,游艇遇到了风暴,于是所有人只好换乘了一辆刚好路过的大游轮来保证安全。可是洁西深信她曾乘坐过这辆大游轮,船上的钟突然停止了,一些恐怖的事情接踵而至……

  《恐怖游轮》是所有悬疑片中情节最复杂的,但又似乎有一个很清晰的思路。在看它的过程中,你的大脑不得不飞速运转,才能理清全片的结构。

No4 致命魔术 The Prestige 《致命魔术》,2007上映的美国**。其讲述的是在魔术产生盛行的维多利亚时期,出现了两位极有天赋的年轻魔术师、两个好朋友,罗伯特·安吉尔和阿尔弗雷德·波登。两个人因为互相嫉妒猜疑,而成了势不两立的对手,他们用各种方法来证明自己是那个时代的第一魔术师的故事。

  《致命魔术》的结局很有震撼力,一开始还真想不到。但其实片中很多地方都揭示了这个结局,但也许由于一种惰,也没多想。所以大家看悬疑片还是要多想想。

NO5 万能钥匙 The Skeleton Key 年轻的姑娘卡罗琳(凯特•哈德森 Kate Hudson 饰)受雇于老妇人维奥莱特(吉娜•罗兰兹 Gena Rowlands 饰),前往她家照顾她卧病在床的丈夫本(约翰•赫特 John Hurt 饰)。维奥莱特的大房子坐落于以神秘习俗和宗教仪式闻名的地区,卡罗琳刚到这里就觉得阴森诡异。随着日子一天天过去,卡罗琳渐渐对这件大房子和古怪的维奥莱特起疑。一次偶然,她从维奥莱特那里得到了一把万能钥匙,用它可以打开这座大房子的所有房间。当卡罗琳走进了隐藏在顶楼的房间时,她看到了令人惊悚的一幕,直觉告诉她,本的卧病在床和维奥莱特以及这间房间有着莫大的关系,她决心揭开这个迷!

  《万能钥匙》,如果没有这个结局,那么这其实是个挺俗套的故事,但只要你看了结局你是绝对不会后的。

NO6 死亡幻觉 Donnie Darko 《死亡幻觉》(Donnie Darko)是一部2001年推出的美国心理惊悚、科幻**,由理查·凯利(Richard Kelly)编剧和执导。故事叙述一位名叫东尼·达克(Donnie Darko,与**原文标题相同)的青少年,在一个拟人化兔子的怂恿下,做出一些为了要拯救世界的破坏行为。本片在美国上映时票房不尽理想,但在DVD租售市场却表现相当优异,目前被认为是一部另类经典作品(cult classic)。

No7 致命ID Identity 惊悚剧情类型的**看多了,《致命ID》当之无愧是其中最好的,总之,看本片心情是相当的纠结:从肯定A是凶手到肯定B是凶手到肯定C是凶手到肯定D…最后不知道谁是凶手,最后的最后以为就是那样了,最后的最后的最后又再一次深深的震惊了。

NO8 记忆碎片 Memento 《记忆碎片》注定不是一般的作品,**故事其实不太复杂,但很难看懂,这是由于它采用两条平行故事线,一条倒叙,以彩色呈现,另一条顺叙,以黑白呈现,两条线每隔几分钟穿插一次,直至片尾天衣无缝地与片头衔接在一起(观看者可注意何时衔接到了一起)。

NO9 十二宫 Doziac 大卫·芬奇的《十二宫》完美地描述出来一场让人惊恐的心理战,对手则是美国历史上最聪明、最难以捉摸的系列杀人犯。 NO10 生死停留 Stay 《生死停留》是一部需要仔细斟酌的影片,每字每句,每事每物.哪怕你有一点的大意便会失去感觉,不知其意.影片中更多的运用了暗示,铺垫等表达手法.在影片结束的刹那一切谜底都被揭开,而新的迷团又马上降临了。

NO11 七宗罪 Se7en 《七宗罪》:凶手宣称自己的“伟大杰作”仍会完成,在警方的严密看管下,插翅难飞的杀人犯又能做什么呢?结局大大出乎人的意料。 PS:算是犯罪类片子的开山鼻祖了吧,Pitt和Freeman的配合确实让人印象深刻。

NO12 搏击俱乐部 Fight Club 《搏击俱乐部》:人性的黑暗与压抑,充满暴力的拍摄镜头,过程时时震撼人心,直到最后一刻,所有谜底揭开,你才知道这是一个多么大的骗局。

NO13 禁闭岛 Shutter 《禁闭岛》:小岛关押着精神病患者,一名高智商调查员,想要揭开岛上人体实验的黑暗内幕,却难以想象自己原来是 NO14 盗梦空间(奠基) Inception 把穆赫兰道、搏击俱乐部、十二宫、禁闭岛给补齐了,才发现类型上虽然有相似之处,但精彩程度上,Inception还是远远超过了他们,如果说这几部还玩着窥探人物心理、分析人物精神状态的个人把戏,那么Nolan建立的这个完整逻辑规则的、独乐乐不如众乐乐的潜意识世界,就实在让人叹为观止了。

No1 穆赫兰道 Mulholand Drive

No2 电锯惊魂1 Saw1

No3 恐怖游轮 Triangle

No4 致命魔术 The Prestige

NO5 万能钥匙 The Skeleton Key

NO6 死亡幻觉 Donnie Darko

No7 致命ID Identity

NO8 记忆碎片 Memento

NO9 十二宫 Doziac

NO10 生死停留 Stay

NO11 七宗罪 Se7en

NO12 搏击俱乐部 Fight Club

NO13 禁闭岛 Shutter

NO14 盗梦空间(奠基) Inception

并无关联。

《盗梦空间》创作背景:

不安定的精神状态和不可信的逻辑推理一直是诺兰**中反复出现的主题:《记忆碎片》里面是一个失去记忆的受害者,《失眠症》是一个饱受失眠困扰的中年警探,《致命魔术》里面讲的是一个脑海中满是错觉的又一例病患,而《蝙蝠侠:黑暗骑士》的故事中则采取颠覆性的形式,从根本上就不再让那个隐姓埋名的超能好市民出现了。

《盗梦空间》是诺兰执导的第七部**,也是他在科幻**领域的首次试水,这部融合了《记忆碎片》的感官错乱和《黑暗骑士》的拍摄规模的影片拥有16亿美元的前期预算。

扩展资料

2017年6月1日,诺兰在普林斯顿大学毕业典礼的演讲上讲述了他对《盗梦空间》结局的理解和处理。

“按照演讲的伟大传统,人们总会说去追逐你的梦想吧。但我不想对你们说这些,因为我不信这一套,我更想让你们赢得现实。我总有这种感觉,某种程度上我们把现实看做梦想悲惨的亲戚……但我想向你们传达这样一种观念。

无论我们的梦想还是感受到的现实,这些我们热衷的抽象概念,都只是现实的子集。就像《盗梦空间》的结局,Cobb 回到自己孩子身边,他已经不在乎到底是梦境还是现实了。那是一个宣言:也许每一层的现实都是真切的。**放映时我很担心观众会问结局到底是什么,**结束前我总会逃离剧场。

即便这是编造出来的虚拟剧情,但结局是梦境还是现实,终究对观众来说很重要。这就是现实的意义所在,现实至上。我们每个人的现实都是主观的,如果你认为你的现实是一场梦,或者你的梦是一种现实都可以,最重要的是你怎么看待和处理你现在所处的‘现实’。”

——盗梦空间

 你的名字观后感1

 我最开始接触新海诚是在去年的时候(这对一个动画迷来说简直就太丢人了)。先看的是《秒速五厘米》,然后是《追逐繁星的孩子》,再是《言叶之庭》。然后就没有然后了。我觉得新海诚的作品都是属于那种意境很美,很深远的样子,然而我只能是感受,并没有什么切身的体会。所幸画面真的很美,每一帧截图都可以做壁纸的那种,无论是用色还是构图都没的说(由此就可以知道新海诚这个人是怎样的完美主义者,实话说就是强迫症)。但是光看画面就觉得很值得了,可是再美的画面也有审美疲劳的时候,这也是我为什么不能被新海诚圈粉的原因。起先,我把这种不懂理解为民族文化的差异,大和民族是个“神奇的民族”,同样是拜神,为什么就能理解成为避免神的侵扰这种事呢真不知道是不是从中华文明延伸出去的。后来才发现人家就是这种风格,就是一种让你看不懂感觉,看不懂就对了。后来渐渐就淡忘了,同是和宫崎骏齐名的动画大师就这样淡出了(感觉对不起自己)。

 直到最近看到新海诚又出新作了,身边的同学有爱动画的都说很值得看,然后又在豆瓣看到的评价,顿时觉得这个**应该真的很有看头,抱着试一试的态度结果拿到不一样的惊喜,我都看呆了。(事实上真的好多的动画都是无意间发现的,但是真的很棒,比如说美国早期有个动画叫《料理鼠王》,还有现在还在期待的《驯龙高手系列》,当时记得是一个放假的早晨,和我打算一起回去的同学受邀去网吧打撸,我无奈只能跟去,结果就发现了《驯龙高手》,现在想想真是。)虽然只是极速版,应该连清晰都算不上吧!(这可是屏蔽了新海诚的最大优势了)但是还是挡不住它的魅力,构图应该是一如既往的美吧!

 先说新片的故事情节和人物塑造吧!毕竟这是新海诚的大突破吧!情节采用的时间穿越和原来的青涩爱情。只不过是不如原来那么青涩了,毕竟我看得懂了。故事情节就不说了(剧透是一种不好的行为),重点说一下这个时间穿越的构思,我个人觉得像极了《黑衣人3》,怎么说呢相似度百分之九十,不一样的是《黑衣人3》是不涉及爱情的,不过拯救世界的想法倒是不谋而合了(不对,应该说是拯救小镇),还有一点不一样的地方,就是每次时间穿越之后双方都会忘记对方,只有留下一些记号才能证明自己来过,而最后青涩爱情最终成真的“接头”暗号也只能是问对方的名字是什么而已。这也是为什么片名叫做《你的名字》!

 不得不说我是十分喜欢这样的构思的,看过柯南的人都知道柯南的套路,一点点引出很多很多的碎片化的信息,然后再由柯南将这所有的东西串成一条线,有的还可能是双线或是三线并行(怎么回事呢简单来说就是俩个人的杀人计划不知觉间重叠了,造成的误会也就多了),由此来塑造柯南这一个装逼少年第一人,是不是很酷。第一次看《黑衣人3》的时候就觉得非常好,因为穿越时间的线还是真不多见,而能将这一切重新穿在一起是一个令人激动的事。(从前也看过一些言情穿越,但是很明显没有这样的感受,重点都在言情上了,谁还在意这种细节,就比如说《宫》,最开始晴川追得那幅画就是雍正为她画的,而她为了追这一幅画而陷入了九星连珠的天象,打开穿越之旅,然后才是雍正为她画像,这所有的循环不得不说安排的非常好,但是who care,都陷在冯绍峰的高调示爱中了)。

 接下来再说新海诚的招牌在这部影片中的表现,新海诚喜欢描写的场景有以下这些,地铁站(不知道是不是对东京的拥挤地铁特别有情愫),下雨天的所有场景,下雨天的青石板路,下雨天的树,下雨天的房檐等等,天空,不论是黑夜的还是白天的(可能是对东京的工业化有所不满的寄托吧!就像宫崎骏一样)。同样的,在这部影片中,这些东西也发挥到了极致,包括彗星划过的天空(新壁纸get),虽然分裂的彗星带来灾难,但是不得不说还是非常漂亮的(瞬间觉得出戏了,我怎么能这样,这是男女主角间隔的最大原因啊!不好意思又剧透了,自己打自己中)。

 恩,反正总体觉得非常不错,建议喜欢动画的人去看奥,如果是穷学生的话(我也是),我有百度云的`资源,可以在下面联系我,我分享链接好吧,虽然不是高清的,但是声音非常好,不影响的吧!

 你的名字观后感2

 故事讲述的内容是两个高中生,泷和三叶的故事。两个人每天都会做着奇怪的梦境,梦境里他们似乎成为了另一个人,梦总是不清晰的;渐渐的,他们在所谓的梦里体验记录着成为另一个人的生活,他们发现,那并不是梦境, 而是他们交换了身体。身体交换一般是在梦里进行,每周有那么间隔的两三天,成为对方。泷,要成为住在古香古色的偏远地区的少女,要代替她上学,系线,做神社的祭式。三叶,要成为住在热闹繁华的中心城市的少年,要代替他上学,打工。

 两人在熟悉了身体交换之后,制定了一系列规则,对对方的生活更加熟练。泷替三叶回击同学的欺辱,三叶替泷追有好感的女孩子。泷嫌弃三叶贪吃,三叶抱怨泷打工太多。三叶说我吃得多,可是我有替你努力打工啊;泷说我打工多,就是因为你乱花钱啊。一个称对方バカ,另一个称对方あほ。

 可是习惯了的生活,戛然而止。泷联络不到三叶。焦急不已,他凭着自己的记忆绘出三叶在的镇子,从东京乘车赶到那里,却见不到自己曾看过的风景。原来,镇子在三年前就被彗星摧毁,居民区则夷为平地,无一幸存,三叶的名字赫然的印在死亡者名单中。渐渐地,他发觉到这个名字的陌生。

 也就是在这里,故事开始有了真正的波澜。

 开头梦境的交叠,场景的替换,对白的阐述,以及对传统的描绘,都在暗指着这一刻的到来和故事高潮。泷要做的就是,穿越时间与空间,找回三叶,找回这个随着时间如梦境般即将遗忘的名字,拯救三叶和镇子。

 像时空穿梭和灵魂互换这种模式在好莱坞,韩国,日本这些地方被玩烂了。基本上没新意。所以想在这点上把故事做好,就要注意讲故事的方式,和对细节的处理。

 故事开始,以梦境论开始,op结束后,讲女孩摸胸对自己的身份的迷茫;接着,场景切到楼下,奶奶和妹妹说到今天变得正常了,然后开始讲述少女的一天;少女讨厌面对离开自己当镇长的爸爸,厌烦神社的仪式,枯燥却认真地做着编绳系线,晚上大声抱怨:啊,让我成为东京的帅哥哥吧吼吼!接着少女就做梦成为东京小哥,梦境鲜活,让少女激动不已。作为观众的我们觉得,灵魂交换的梗出现了,想到开头女孩子摸胸惊讶不已,就可以知道那是某一天因转换而来的少年。

 单玩空间交换还不够,那么接下来就是时间的穿梭,就让故事更加有厚度了。泷喝了三叶做的酒穿越回去,看见了三叶短暂的一生,意识到了影片开头自己遇到的女生就是那时和三年后的自己交换身体的三叶,这种前后呼应也是时空穿梭是最常用的套路。

 这种穿越时空的能力是神社传人特有的能力,三叶正巧就作用在三年后的泷身上。这个能力归根到底是神明为了保护这个村子,正是这个让三叶厌烦的传统拯救了三叶和村子,连接了三叶和泷。神社传承的绳结与人的关系,时间相联系。关系和时间都是错综复杂交互缠绕的一根根线织成的一个个小小的结,而小小的结可以累成长长的绳。通过神社的习俗也算是表达了动画对时间对人间的看法吧,时间是交织的线,里面有无限的空间,可以造成次元的交错,形成穿梭。人们的关系是复杂但有时如一根线一般简单的,像是三叶和爸爸之间的隔阂,就算经历了离别与放弃,可是父女间真心的爱却是最坚固的纽带,只要是三叶自己去找父亲,和他说清楚,事情总能解决的。

 空间间隔给观众带来笑声,而时间隔让观众跟着担忧。他们的这种穿梭效果是会遗忘的,如同时间流逝,这一点就让人担心剧情的走向。

 从细节上,可以说笑料不少,变身对身体的不适应和“享受”,还有变身后吸引了同性的好感,这些小细节为影片加料不少,还有两个人的小吵小闹,也可说是典型日式暖心对白。还有影片高潮,通过刻画小镇的安逸感,大家对彗星的忽视,从而加剧了观影的紧张感。当然了所有的焦急感于我而言都比不过最后电车上的错过和对视,没错,谁让新海诚在《秒五》里搞的那么难受。

 看这部**冲着新海诚三个字就够了,并不是说新海诚完美的无可救药,可只是从作画上的配置就告诉我了,这部**大陆上映必须去看,而且影片里多次给了广角镜头,呈现天空,彗星,大自然绿色和古城的美,不看高分辨我自己分分钟想揍我自己啊。

 新海诚在本篇对于清新爱情的描写就是那么简单,不他么狗血过头,戏剧效果有张有弛,可算冲淡了我前几天看的狗血爱情片的阴影。还有就是新海诚似乎对时空穿越的着迷让这种爱情故事显得更为老土,毕竟梗用烂了;可是他的对白刻画和剧情表达凸显出的是更简单真诚的感情:就算我和她/他隔着时间和空间,我想见她/他,我坐车去找他,我打电话给她,因为我有些在意她/他。

 还就是新海诚的配乐,配乐突然插入配合上升出现的画面,剪辑到位。对了,关键是音乐好听呀。

 其实我对新海诚了解并不是细节啥的都了如指掌,所以就只能说这些了。希望每个人都记住生命中那些人的名字,还有和他们共同的时间里创造出的快乐悲伤;还有就是时间真的不会等我们,我们没有神社,我们也要果断的行动前进啊,发一条信息也罢,向对方传递你的感情啊,那也是温暖呢。

 你的名字观后感3

 君の名は的制作人是川村元气,作为曾经制作过告白,寄生兽等名作的金牌制作人,川村经受的接下来还有另一部真人**怒り很快也要上映,这部作品李相日导演,渡边谦主演,里面出现的几乎随便一个角色,都是拿过日本国内主演级奖项甚至拿过国际奖项的主儿,能够召集到这么厉害的阵容,现在日本制作人里,恐怕就只有川村元气了。

 是的川村元气就是这么厉害的制作人。

 君の名は的作画监督是安藤雅司,90年入吉卜力的安藤,28岁时临危上任担任了幽灵公主的作画监督,后来也担任了千与千寻的作监,离开吉卜力以后,他先后参与了押井守和今敏的团队,加入了攻壳:无垢,红辣椒,妄想代理人的制作。

 不知道这些名字并不要紧,知道他是top的作画监督就好了。

 这部作品的主题曲及插入曲由radwimps提供,radwimps这个名字,取激进(radical)的rad和懦夫的(wimp)合成,主唱兼词曲制作人野田样次郎,小学时在美国度过,高中时开始玩乐队,日语歌总是充满温柔的情话,英语歌则充斥着尖锐的讽刺之言。这次的话,当然是温柔的情话。

 这部作品的主角配音是神木隆之介和上石萌音,神木隆之介在去年日本旬报俳优演技榜上有名,虽然年轻,也是被看好的演技派新人,两岁就出道的他作为童星配过很多动画,何况是个谦逊的努力家,这回的演出,他的配音同样功不可没。出人意料的还有长泽雅美,这么多年来明星配音=棒读的法则,这回竟然没有生效。

 然后故事呢,我一直觉得,新海诚其实并不善于描写人物,他描绘了美丽的无以伦比的背景,那些背景却与前面的角色无关,新海过去作品故事里的人物,在我看来都很像小画箱里的造像,是再单薄不过的纸片,只是为了让风景看起来并不是完全的无意而存在,只有这回不一样,因为有那一句“你的名字”的询问,他的主角们有了活气,不再是故事中宿命的提线木偶,开始触动了人心。

 今夏日本上映的两部最热门的两部**是庵野秀明导演的哥斯拉和新海诚导演的你的名字,这很有意思,第一个有意思的地方在于1954年夏天上映的最热门的**名字,也叫哥斯拉和你的名字,这种轮回一般的巧合简直让人觉得像是命运了,而后者的票房也不出所料大卖特卖,让新海诚变成了宫崎骏之后最卖座的动画**导演。

 第二个有意思的地方是两部作品里对东京描写的截然不同。在哥斯拉里,东京市被哥斯拉给毁了个稀烂,那些熟悉的街道和建筑变成了火海和废墟,而在你的名字里,东京则美得不可思议,甚至令生活在东京的人感叹明明是熟悉的景色,也可以是这么的美。

 庵野秀明和新海诚都是比起人更善于描写物的导演,但是两人所描写的东京所展现的差别,就像是两个城市一样。

 也许最大的差别就在于,庵野秀明是60年代的人,新海诚是70年代的人。

 庵野秀明出生的1960年,越战正激烈,日美安保合约生效,法国成功的爆破了原子弹成为第四个核武国家。

 而在不久以后,东京的大学校园里学生们举着燃烧弹与警察对峙。

 这个时代的东京,在暗默无声中凝视着火焰与赤旗的颜色。

 新海诚出生的前一年1972年,中日重新建交。这以后越战很快就会结束,朝韩展开了第一次板门店会谈。西新宿开发计划正式实施,超高层建筑将要鳞次节比的矗立起来,不久之后东京就会成为后来的人们所熟悉的流光溢彩的超级都市的模样。

 庵野和新海其实就是代表了两代人,前者都明了,却无从回应,唯有寄托于物,而后者则一开始就不明了了,却将情寄予景。

 在这个夏天,我想东宝大概想要交给所有观众的是两个时代的东京模样。

  名称:丹尼尔·雷德克里夫( Daniel Radcliffe )

  生日:1989年7月23日

  星座:狮子座

  喜欢搞些小恶作剧,有一次他偷偷修改了Robbie Coltrane(海格的扮演者)的移动电话 结果Robbie发现他的电话信息都变成了土耳其语

  养着两只伯德梗(犬类)Binka和Nugget

  8岁的时候曾试着第一次读哈利波特原著 结果没有完成 直到他成了哈利波特时才算读完

  从没完整的看过巴拿马裁缝,尽管是他出演的

  就读于一所男子私立学校

  最喜欢的哈利波特系列小说是第三部---哈利波特与阿兹卡班的囚徒

  愿意玩PSP和听音乐,尤其喜欢U2和REM和性手枪乐队,还喜欢踢足球

  红辣椒乐队的歌迷并在2004年参加了他们的演唱会

  2002年2月他获得英国Variety Club的最佳新进艺人提名并最终获得该奖项

  为了表彰他在哈利波特中的出色表现 2002年Variety Club颁个他James Carreras奖

  12 angry men(12怒汉)是他看过的第一部黑白**也是目前为止最喜欢的一部

  哈利波特**的角色经纪人是Daniel父亲的朋友,当他为寻找哈利的扮演者而发愁的时候见到了Daniel,接下来发生的就是:试镜,拍摄,世人皆知!!

  2004年2月,英国太阳报把他列为全国第三富有的年轻人(13到19岁),据说他收入达到500万英镑

  他是Gary Oldman(阿兹卡班囚徒中Sirius Black的扮演者)的影迷并且也是英超球队富勒姆队的球迷 会弹电吉他,正在学习贝司吉他

  主要影视作品

  《哈利·波特与混血王子》(Harry Potter and the Half-Blood Prince)(2009715)

  《12月的男孩》 (December Boys)

  《哈利·波特与凤凰社》Harry Potter and the Order of the Phoenix(2007 720)

  《哈利·波特与火焰杯》Harry Potter and the Goblet of Fire (2005)

  《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004)

  《哈利·波特与密室》Harry Potter and the Chamber of Secrets (2002)

  《哈利·波特与魔法石》Harry Potter and the Sorcerer's Stone (2001)

  《巴拿马裁缝》The Tailor of Panama (2001)

  《大卫·科波菲尔》David Copperfield (1999) (TV)

  《哈利·波特与混血王子 Harry Potter and the Half-Blood Prince (2009)

  中文名: 鲁珀特格林特

  英文名: Rupert Grint

  全名:Rupert Alexander Lloyd Grint

  生 日: 1988-8-24

  星座:处女座

  在BBC电视台节目《全球新闻》上看到了《哈利·波特》的选角启事之后,鲁伯特便参加了角色罗恩·韦斯莱的选角面试。当数以万计的英国男孩竞争哈利波特的角色的时候,他以一段为罗恩韦斯莱量身定做的rap征服了评委。这个英国小男孩完全是凭借一部那部众所周知的童话而出名的,而在此之前,他仅仅参加过一次学校舞台剧演出,但他还是勇敢地参加了这部他非常喜欢的**的试镜,毫无疑问,他是最符合Ron人物性格的小演员,他是非常幸运的,因为他说他当时一次次试镜时击败的几百个竞争对手看上去都比他漂亮。

  尽管《哈利·波特与魔法石》是鲁伯特的首次职业表演,但他的天分为其赢得了全球影评人及影迷们的褒扬,并曾获得英国影评人协会最佳新人奖的提名。 自从出演第一部哈利·波特**后,他在彼得·休伊特执导的《神屁太空人》中扮演了一位年轻搞笑的教授,和西蒙·卡娄和斯蒂芬·弗瑞同台表演。他当然又在《哈利·波特与密室》和《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》还有《哈利·波特与火焰杯》 《哈利·波特与凤凰社》中再度扮演了罗恩·韦斯莱。

  2006年他又出演了**驾驶课(Driving Lessons)而《驾驶课》一部**,现已杀青,DVD等也以在英、美等地发售,有意者也可买来看看^-^

  由“罗恩”鲁伯特·格林特(Rupert Grint)主演的新片《驾驶课》(Driving Lessons)新近发布三张剧照。

  该片是剧作家杰瑞米·布洛克斯(Jeremy Brocks)的导演处女作,故事主要围绕着一个跟着母亲(劳拉·林妮)生活的羞怯的男孩(鲁伯特·格林特)展开,他的生活在遇到一个息影的女演员(朱莉·沃特斯)后发生了变化。影片根据杰瑞米·布洛克斯自己的经历创作,将参与角逐今年的纽约翠贝卡**节(Tribeca Film Festival)。

  除了鲁伯特·格林特外,该片还荟集了朱莉·沃特斯(Julie Walters)以及奥斯卡提名演员劳拉·林妮(Laura Linney)等。该片上映日期暂未确定。

  鲁伯特是家里五个孩子中最大的一个。在赢得罗恩·韦斯莱这一角色之前,他参加过学校表演队和当地剧团合作演出。包括在《安妮》中饰演小流氓 Rooster,参演《小飞侠》(Peter Pan)、参演《彼得·潘》。 以及在《格林童话》(Grimm Tales) 中扮演 Rumplestiltskin 。在学校里他曾在《格里姆传说》中饰演角色"高跷皱皮",还曾在一次才艺表演中出演了"神秘梅格" 。

  中文名:艾玛·沃特森

  全名: Emma Charlotte Duerre Watson

  昵称: Em

  生日: 1990/4/15

  星座:白羊

  1,她说她经常进行自我批评,在看到**中自己的形象时尤甚。

  2,她喜欢做平平常常的事,去平平常常的地方玩。她在家里不喜欢被人看作一个明星。她只有在每次的首映式上才感到自己是个公众人物,其余时间她只想让大家把她当个普通人看待。

  3,她很爱运动,特别喜欢滑雪和曲棍球。但她不喜欢备考赶工。

  4,她讨厌那些说她爱上Daniel的人,也讨厌传她和Rupert或Tom绯闻的人。

  5,她写东西的时候总习惯咬自己的舌尖。

  6,她觉得赫敏是个喋喋不休的人,而她要演绎这点很难。可能对Emma来说,学小把戏这类的活儿只是开头难,学会就好了;而要演赫敏必须得每时每刻很快地说话,这是件苦差事。

  7,她觉得花束是最好的礼物。小伙子们为了获得她的注意,最好送花给她。

  8,Emma惯用右手,不过她还是把手表戴在右手上。

  9,任何有朱莉亚·罗伯茨的**她都百看不厌。

  10,Emma不知道什么能真正打动她的心。

  希望在圣诞节得到更多衣服

  2006年,Emma在GCSE的考试中通过了10门,包括8个A和2个A Emma所取得的成绩简直就是赫敏在她的OWLs考试中的真实写照!

  16岁的艾玛·沃特森(在哈利·波特中饰 赫敏·格兰杰)再次出色地扮演了好心的书呆子赫敏·格兰杰,一个刚开始对除了书之外的其他东西不感兴趣的角色。

  在第一部哈利·波特系列影片中扮演赫敏是艾玛的首次职业演出,尽管她从很小就表现出了天赋。

  她扮演赫敏的出色表现已经为艾玛在全球赢得了大量的影迷。两年前,她凭《哈利·波特与密室》及《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》获得了美国在线最佳女配角奖。她还因《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》被《完全**》杂志的读者选为最佳新人。

  艾玛继续在拍片的同时处理好学业,她还热衷于冰球、无挡板篮球、网球和跑圈子比赛,并且是一位出色的田径运动员。她还是位艺术学者,在片厂里面有着最华丽最有创意的化妆间。她的其他爱好包括和朋友家庭聚会、旅游、跳舞(街头爵士、街舞、莎莎舞和她的角色在《哈利·波特与火焰杯》中跳的交谊舞)和唱歌。

  名字:Tom Felton

  全名:Tom Thomas Andrew Felton(汤姆·托马斯·安德鲁·费尔顿)

  生日:1987年9月22日

  星座:处女座

  TOM开始演戏是在他8岁那年他的家庭有一个朋友是演员,那个演员发现小TOM的表演天赋之后介绍他进入演艺界接着TOM与经纪人见了面,两个星期后,他打败了其他400多去试镜的男孩子成功的获得角色并到国外拍戏从此他的演戏生涯开始

  唱歌方面:他7岁时被选入教堂唱诗班,在学校里也参加了4个合唱团还被选为Guildford Cathedral Choir(吉尔福德大教堂唱诗班,吉尔福德是萨里郡的首府,相当于省的省会)

  补充一下他出演过的**

  "Home Farm Twins" (1999) TV Series Adam Baker (2005)

  Harry Potter and the Goblet of Fire (2005) Draco Malfoy 德拉科·马尔福

  Harry Potter and the Prisoner of Azkaban (2004) Draco Malfoy 德拉科·马尔福

  Harry Potter and the Chamber of Secrets (2002) Draco Malfoy 德拉科·马尔福

  Harry Potter and the Sorcerer's Stone (2001) Draco Malfoy 德拉科·马尔福

  Second Sight《重见光明》: Hide and Seek (2000) (TV) Thomas Ingham

  Anna and the King (1999) Louis Leonowens 《安娜与国王》(Anna and the King,扮演Anna的儿子Louis,这部**主演是周润发……讲的是泰国国王和英国女人谈恋爱的故事)

  Second Sight 《重见光明》(1999) (TV) Thomas

  The Borrowers 《寄居大侠》(1997) Peagreen Clock

  The Disappeared《失踪》(1997)(后来的吧)

  声明:er……来自官网,也不可能有授权(除非我去跟Tom要-v-|||)实在不行93了吧

  《Emma of Lulworth Cove》《卢沃斯湾的艾玛》(2009 )

  13 Hours《13小时》Gary(2009)

  拍过的电视剧:

  1《爬虫》 角色:James

  2《预见力》 角色:Thomas Ingham

  演出的广播剧:

  1《巫师耳西亚》 角色:Loeth

  2《致每个人》 角色:Hercules

  中文名: 理查德·哈里斯(头两部的邓布利多)

  英文名: Richard Harris

  性 别: 男

  生 日: 1930-10-01

  角 色:导演,演员,编剧

  他是一名磨房老板的儿子,长大后曾在英国皇家学院,接受音乐及戏剧课程的训练。1956年首次登台演戏,两年后即步入英国**界。1963年在《超级的男性》中,饰演一名粗暴的橄榄球员,勇夺戛纳**节最佳男主角奖,从此获得国际性的知名度。1967年主演了他最著名的一部歌舞**《凤宫劫美录》,饰演的亚瑟王又演又唱,影坛还无人能出其右。其后他在娱乐圈作多线发展,既演出《太阳盟》等商业性浓厚的暴力西部片,又大唱《麦克亚瑟公园》等高调的流行曲出版个人专辑唱片,甚至写诗和写小说。近年来以性格演员姿态参与多部名片演出,包括:《爱国者游戏》、《杀无赦》及最新的《角斗士》等。

  伦敦时间2002年10月25日晚7时在伦敦的一所医院中病逝,享年72岁。

  中文名: 玛吉·史密斯(麦格)

  英文名: Maggie Smith

  性 别: 女

  生 日: 1934-12-28

  星座:摩羯座

  角 色:演员

  奥斯卡成就:第四十二届奥斯卡最佳女演员

  玛吉·史密斯是英国表演事业中的瑰宝,具有同时驾驭舞台与影视事业的深厚功力。她戏路宽广,演技精湛,尤以演喜剧和正剧角色著称。她不仅在英国和百老汇的舞台上取得了无数的成功,而且在银幕上的表演也是出类拔萃,在各种不同类型的影片中给人留下深刻印 象。她近50年的演艺生涯多次被奥斯卡奖提名,成为唯一一位1次获奥斯卡最佳女主角奖、1次获奥斯卡最佳女配角奖的英国女演员。1934年12月28日,玛吉·史密斯出生于英国埃塞克斯郡的伊尔福特(Ilford)。其父是牛津大学的病理学教授,她自小就酷爱表演,在牛津幼儿园里接受了启蒙表演训练,后在牛津戏剧学校接受专业演技训练。

  1934年12月28日,玛吉-史密斯出生于英国埃塞克斯郡的伊尔福特(Ilford)。其父是牛津大学的病理学教授,她自小就酷爱表演,在牛津幼儿园里接受了启蒙表演训练,后在牛津戏剧学校接受专业演技训练。1952年初上舞台,在牛津大学剧团演出的《第十二夜》(“Twelfth Night”)中饰演维奥拉(Viola),这是她第一次作为职业演员在舞台上亮相。四年以后,她来到了百老汇,在伦纳德-西尔曼(Leonard Sillman)的讽刺喜剧《1956年的新面孔》(“New Faces of 1956”)中饰演角色。同年,她在银幕上首次短暂露面,出演影片《屋里的孩子》(“Child in the House”),而她本人常常将1958年的《温柔乡》(“Nowhere to Go”)称之为她的处女作。

  中文人名 艾伦·里克曼(斯内普)

  英文全名 Alan Sidney Patrick Rickman

  出生日期 1946-02-21

   身高 六呎一吋(186米)

  出生地点 Hammersmith, London, England, UK

  家中排行 第二

  婚姻状况 未婚 (女友是Rima Horton)

   现职 英国皇家艺术戏剧学院副主席、舞台剧演员、电视演员、**演员、导演、编剧、经理人、配音员

  [编辑本段]早期生活

  里克曼出生在伦敦汉默史密斯(Hammersmith)的一个工人阶级家庭。他的母亲,玛格丽特·多林·罗丝(Margaret Doreen Rose)是威尔士人,她是卫理公会派教徒,家庭主妇。他的父亲,伯纳德·里克曼(Bernard Rickman)是爱尔兰人,他是天主教徒,工厂工人。(注1、注2)里克曼8岁时,他的父亲去世了,他的母亲一人抚养了四个孩子。她曾再嫁,但三年后便与里克曼的继父离婚。“在她生命中只有一段真爱” 。(注2)从汉默史密斯的拉提默中学(Latymer Upper School)毕业后,里克曼进入了切尔西艺术学院(Chelsea College of Art),并开始了他在苏豪(Soho)(注3)的画家之路。后来,他得到一份奖学金,于1972-1974年在皇家艺术戏剧学院(Royal Academy of Dramatic Art)学习。

  就学期间,他靠为尼吉尔•豪森(Nigel Hawthorne)和拉尔夫•理查德森爵士(Sir Ralph Richardson)当化妆师养活自己。(注4)离校时,他已经获得了若干奖项,例如艾米莉•丽特奖(Emile Littler Prize)、福布斯·罗伯森奖(Forbes Robertson Prize)和班考夫特金质奖章(Bancroft Gold Medal) 。从那以后,他成为了英国最杰出,最多才多艺的舞台演员和影视演员之一。(注5)

  [编辑本段]职业生涯

  从皇家艺术戏剧学院毕业后,瑞克曼在各种各样的英国定目剧团和试验剧团中工作过,他的作品包括在皇家宫廷剧院(Royal Court Theatre)演出的《海鸥》和斯努•威尔逊(Snoo Wilson)的《草寡妇》(The Grass Widow),曾三次出席爱丁堡国际艺术节。在皇家莎士比亚公司(Royal Shakespeare Company, RSC)工作时,他出演过《皆大欢喜》(As You Like It)等剧。

  他在1985年皇家莎士比亚公司的作品《危险关系》(Les Liaisons Dangereuses)中担任男主角,给人们留下了特别深刻的印象。1986年,他扮演的角色被评论界和大众称为“优雅而无情的感情骗子”。1986年,当这部戏飘洋过海来到百老汇时,瑞克曼凭他在剧中的出色表现赢得了托尼奖的提名。

  “你可以在表演中表达真心,或是说谎。你可以揭示你的内心,或是掩饰。所以,观众们认识到自己身上的一些东西,或是没有——你不会希望他们离开剧院时想着,‘还不错……出租车在哪儿?’”

  在皇家艺术戏剧公司时,他和同事卢比•瓦克斯(Ruby Wax)共住一所房子。是里克曼帮助她开始写作戏剧,并导演了她的几部成功的作品。

  对于电视观众,他还因扮演过20世纪80年代BBC的改编剧《巴切斯特传》(Barchester Towers)中的斯洛普先生(Mr Slope)为人所知。在《傲气盖天》(Michael Collins)中,他与利姆•尼森(Liam Neeson)合作,扮演了后来成为爱尔兰共和国总理和总统的埃蒙·德·瓦勒拉(Éamon de Valera)。他在英国**中出演过浪漫剧角色(《理智与情感》(Sense and Sensibility)中的布兰登上校(Colonel Brandon);《一屋一鬼一情人》(Truly, Madly, Deeply)中的杰米(Jamie)),他还是好莱坞**中顶尖的“恶棍”类型演员(《虎胆龙威》(Die Hard)中的德国恐怖分子汉斯•格鲁博(Hans Gruber),《侠盗王子罗宾汉》(Robin Hood: Prince of Thieves)中的诺丁汉郡长(Sheriff of Nottingham))。他在《虎胆龙威》中的角色被美国**协会评为**史上“100位最佳英雄/恶棍”的第46位。

  里克曼在**《银河系访客》(Galaxy Quest)、《怒犯天条》(Dogma)和《真爱至上》(Love Actually)中表现出了非凡的喜剧天分。他因在《拉斯普廷》(Rasputin)中的表演赢得了1996年的金球奖和艾美奖,还因在2004年上演的**《神迹》(Something the Lord Made)中扮演的阿尔弗雷德•布莱洛克医生(Dr Alfred Blalock)赢得艾美奖提名。他在《哈利•波特》(Harry Potter)中扮演了关键角色,魔药学教授西弗勒斯·斯内普(Severus Snape)教授。

  2005年,里克曼在《银河系漫游指南》(The Hitchhiker's Guide to the Galaxy)中为机器人马文(Mavin)配音。巧的是,里克曼和在电视版和舞台版马文的扮演者大卫•勒纳(David Learner)都曾在皇家艺术戏剧学院学习。2006年,他出演了柏林**节开幕影片《雪饼》(Snow Cake)(与西格尼•韦弗(Sigourney Weaver)和凯利-安•莫斯(Carrie-Anne Moss)合作)和汤姆·泰奎尔(Tom Tykwer)执导的《香水:一个谋杀犯的故事》(Perfume: The Story of a Murderer)。

  艾伦·里克曼曾出演尼奥·考沃(Noel Coward)的浪漫舞台喜剧《私生活》(Private Lives),该剧在伦敦阿尔伯瑞剧院(Albery Theatre)的演出非常成功,并转而在百老汇上演,演出一直持续到2002年9月。在这部赢得了托尼奖(Tony Award)的作品中,里克曼和他在《危险关系》中的老搭档林德塞·邓肯(Lindsay Duncan)和导演霍华德·戴维斯(Howard Davies)再度联手。

  1998年10月20日至12月3日,他在伦敦奥利维剧院(Olivier Theatre)上演的剧作《安东尼和克莉奥帕特拉》(Antony and Cleopatra)中出演马克·安东尼(Mark Antony),和扮演克莉奥帕特拉(Cleopatra)的海伦·米伦(Helen Mirren)演对手戏。在此之前,他于1991年出演了在伦敦西区上演的蜷川幸雄作品《冬末探戈》(Tango at the End of Winter),以及罗伯特·斯图拉(Robert Sturua)导演,河畔工作室(Riverside Studio)出品的《哈姆雷特》(Hamlet)。他于1995年,在伦敦艾尔美达剧院(Almeida Theatre)导演了《冬日访客》(The Winter Guest)。他还在1996年导演了该剧的**版,由艾玛·汤普森(Emma Thompson)和她真实生活中的母亲主演。

  里克曼也出演了几部音乐作品——其中最值得一提的就是由英国作曲家亚当·莱昂纳德(Adam Leonard)所作的一首歌曲。此外,在专辑《钟》(The Bell)里迈克·奥德菲尔德(Mike Oldfield)的作品《管钟II》(Tubular Bells II)中,他还作为“主持人”介绍了不同乐器。在2002年发行的莎士比亚十四行诗CD《当爱说话时》(When Love Speaks)中,里克曼是众多参与朗诵的艺术家之一。他还在得克萨斯组合(Texas)一支名为《需要》(In Demand)的音乐录影带中倾情出演。2000年8月,这支MV在欧洲MTV首度亮相。在音乐录影中,莎琳·斯皮特莉(Sharleen Spiteri)(得克萨斯组合的主唱)和里克曼共舞一曲探戈:这部MV被提名为全英音乐奖(Brit Awards)的最佳英国音乐录影。斯皮特莉谈到了选择里克曼出演的原因:“我想,必须得有个可以信赖的人,能扯掉我的外套,把我拉入探戈的节奏,所以我就想到了艾伦·里克曼!”

  1995,里克曼被《帝国》(Empire)杂志选为**史上100位最性感的影星之一(第34位),并在1997年10月“有史以来最出色的100位影星”中排名第59位。2003年,里克曼成为皇家艺术戏剧学院的副主席。他被《帝国》杂志评为50岁以上且在世的最伟大影星的第19位,并两度被好莱坞托尼奖提名为最佳(戏剧)男演员:一次是1987年,因《危险关系》获提名;另一次是2002年,因尼奥·考沃的《私生活》获提名。

  里克曼在根据JK罗琳(JKRowling)所著的《哈利·波特》改编的系列**中扮演阴险的魔法学校教授西弗勒斯·斯内普,该剧至今已拍到第6部,第七部目前正在拍摄中。2007年,《娱乐周刊》(Entertainment Weekly)将他列为流行文化中最受喜爱的人物之一,认为在哈利波特**中,“他在屏幕上的时间可能并不长——但他拥有每一分钟”,并认为他能够“将每次简单的反驳转变为一场迷你贬损交响乐。”

  2005年4月,里克曼在伦敦皇家宫廷剧院导演了戏剧《我叫瑞切尔·柯利》(My Name Is Rachel Corrie),并赢得了剧迷选择奖(Theatre Goer's Choice Awards)的最佳导演奖。该作品是根据瑞切尔·柯利的书信等文字改编的。她是一位年仅23岁的美国女孩,2003年3月16日,被以色列的武装推土机碾死。该剧于2006年3月至6月在伦敦西区的剧场剧团(Playhouse Theatre)上演。2006年,该剧还曾在戈尔维艺术节(Galway Arts Festival)和爱丁堡艺术节上演。

  1995年,里克曼推掉了在詹姆斯·邦德(James Bond)系列**《黄金眼》(Goldeneye)中扮演亚里克·特弗莱恩(Alec Trevelyan)的片约,这很可能是为了刻意和恶棍角色保持距离。对于记者反复将他描述为一个恶棍专业户,里克曼一直很沮丧,他说自从1991年的诺丁汉郡长之后,自己没有再扮演典型的恶棍角色,并指出他将继续出演那些情感复杂多变的角色。他认为,把角色贴上善或恶,英雄或恶棍的标签是不公平的。媒体也对他近年来在哈利波特系列中的角色盘问不休,这也让他感到愤怒,因为他觉得媒体太过关注斯内普,而忽视了他近期的工作。但是,由于他所表现出来的对角色的保护,他的哈利波特影迷们十分崇拜他,因为他经常提到,害怕因为说得过多而破坏影迷们对角色的神秘感。在《哈利·波特与混血王子》(Harry Potter and the Half-Blood Prince)问世之前,里克曼谈到斯内普时还很轻松,但随着第六本书带来的对这个角色的争议(在第六部里,扮演斯内普的里克曼亲手杀死了霍格沃兹魔法学校的校长邓布利多),使斯内普这个角色备受争议,另一方面里克曼拒绝再谈关于斯内普的事。在哈利·波特系列的最后一本书《哈利波特与死亡圣器》(Harry Potter and the Deathly Hallows)出版后,罗琳承认,她很早就告诉艾伦,斯内普曾深爱哈利·波特的母亲莉莉·伊万斯(Lily Evans),而里克曼是剧组中唯一知道这个秘密的人。这也许也是他始终不愿多谈斯内普的原因之一。

  2007年12月,里克曼在蒂姆•伯顿(Tim Burton)执导的**《斯文尼•托德:舰队街的恶魔理发师》(Sweeney Todd:The Demon Barber of Fleet Street)中再次出演反派。这是一部由著名的百老汇音乐剧改编的作品,里克曼在此片中扮演的法官特宾(Judge Turpin)编造了莫须有的罪名,将约翰尼•德普(Johnny Depp)扮演的主人公本杰明•巴克(Benjamin Barker)流放到孤岛上,并将他的妻女占为己有。多年后,逃出监狱的本杰明改名斯文尼•托德,在伦敦和海伦娜•邦汉姆•卡特(Helena Bonham Carter)扮演的拉维特夫人(Mrs Lovett)联手,以开理发店为名将众多无辜的顾客杀害做成人肉馅饼,同时伺机报复,最终手刃仇人。作为一部以音乐元素见长的**,此片中有许多唱段,里克曼也在其中多次献声。

  梁佩诗,饰演《哈利波特》中秋张,又叫作梁凯蒂。

  中文名:梁佩诗 (这个很少用)

  中文译名:梁凯蒂(英文译中文而成的)

  英文名:Katie Leung

  学历:现于剑桥大学法律系

  星座:狮子座

  属相:兔

  出生地:英国 苏格兰 马瑟韦尔

  生活地:英国 苏格兰 马瑟韦尔

  生日:1987年8月8日

  父母:Peter Leung 和 Kar Wai-li (已离婚)

  国籍:英国

  身高:165cm

  家庭成员:父亲、继母、两弟一妹

  最爱读的书:《我是小鼬》

  最爱的**:《超人特工队》

  特长:擅长的乐器---吉他和钢琴,舞蹈

  业余爱好:听音乐逛街看**,和家人朋友在一起

  学校:汉密尔顿学院

  在《哈利·波特4》中,波特爱上了来自中国的张秋,而她的饰演者真的是个华裔美少女--梁凯蒂(Katie Leung)、这位年方二十的美丽姑娘就是波特的初恋女友。这个华裔美少女凭借着东方的姣好精致的外貌——会说话般楚楚动人的大眼睛、乌黑飘逸的秀发、让人喜爱的灵气以及倾倒众生的气质,赢得了小说的作者——J·K·罗琳女士的青睐与本书**导演的喜爱,从而击败了4000多位候选人,被钦定出演了全书第一美少女——张秋这个角色,受到全世界哈迷的艳羡,支持与热爱。让人期待的是,她与波特在下集中将有一个神秘浪漫的初吻。

  梁佩诗的家庭

  ★梁凯蒂来自苏格兰一个香港移民家庭★

  梁凯蒂的家境富裕,她和父亲、两个兄弟、一个妹妹居住在苏格兰一所高级寓所内。父亲彼得1962年生于香港,并在上世纪80年代到英国定居。1986年在爱丁堡结婚,现在已同妻子分居。凯蒂父亲经营着一家中式快餐,由于经营成功和股票投资顺利,现在已是一名百万富翁。

  父母离异并没有对凯蒂的心理造成过多的不利影响,她本人性格开朗,关于家庭情况她对同学们也从不讳言,平时她在父母家两头跑,同父母的关系都不错。

  在她得到这个角色后,凯蒂的父亲表示:“凯蒂得到这个角色给整个家庭带来了快乐。”而凯蒂的邻居们在震惊之余,更是羡慕她的幸运:“不久她就会成名。”但显然凯蒂本人还不大适应在媒体前露面,面对镜头的凯蒂显然还有些紧张:“说实话我还没做好准备。但能够出现在《哈利·波特》里,还能和他谈恋爱,真是太奇妙了!”凯蒂的父亲说她不久之后将有专门的新闻发言人为她工作,同时她也会接受专门的训练。

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